Источник фото master1305/freepik
Балет – это танцевальное направление в искусстве, которое уходит своими корнями в Средневековье. Первые выступления артистов балета можно отнести к эпохе ренессанса. При этом изначально балет не имел сложности движений и костюмов как в наше время.
Балетные традиции формировались постепенно. Рост и вес балерин менялся с самого становления этого вида искусства. Первые балерины весили примерно 50 килограммов, а их рост составлял всего 150 сантиметров. Современные балерины имеют такой же вес при более высоком росте и возросшей сложности движений. Сейчас можно выделить несколько основных требований к танцовщицам: изящество и внешняя простота движений. Впрочем, каждое из них требует значительной физической подготовки и долгих выматывающий тренировок.
Сегодня балет несет в себе дух элитарного вида искусства, которое будет понятно и востребовано далеко не каждым. Но вне зависимости от предпочтений все признают, что балет несет в себе легкость и изящество движений, а его артисты воплощают в своем облике гармоничность человеческой природы.
Суть работы балерины
Балет — это искусство, очень сложное в освоении. Учиться ему нужно с раннего детства, упорно осваивая на протяжении десятилетий.
Артистов балета отдают в балетные школы в 4-6 лет, так как в этом возрасте тело ребенка наиболее пластично.
При этом он только начинает в полной мере ощущать свой организм, поэтому гораздо легче поддается обучению.
Источник фото: master1305/freepik
Занятия дома
Заниматься для себя можно и в домашних условиях, для этого потребуется правильно организовать пространство. Потребуется большое зеркало, лучше несколько, чтобы получить возможность наблюдать за собой с разных сторон. Минимальный размер зеркала — 100 на 150 см, оно должно быть расположено так, чтобы можно было видеть себя и пространство влево и вправо минимум на метр.
Помимо зеркала потребуется круглая перекладина, она будет выполнять роль балетного станка, минимальная длина — 150-200 см. Станок нужен для опоры во время выполнения упражнений, его изготавливают из дерева или металла. Сам поручень и крепления должны быть прочными, способными выдерживать вес тела. Высота, на которой он располагается, регулируется индивидуально — между бедрами и талией.
Еще одно обязательное приобретение — это обувь, не обязательно пуанты, это могут быть мягкие балетки на кожаной подошве. Заниматься можно и босиком, но в таком случае не получится освоить некоторые стойки. Из одежды подойдут лосины и топик или купальник. Покупать юбку из фатина необязательно, но балетные пачки очень красивые, это будет вдохновлять и поддерживать.
Чтобы учиться без балетной школы, потребуется онлайн учитель. Его роль выполняют обучающие уроки. Экран должен быть достаточно большим и расположенным так, чтобы на него было удобно смотреть. К самоучкам успех приходит позднее чем к тем, кто занимается с хореографом. Но со временем станет заметно, что тело постепенно преображается, при регулярных упорных занятиях первые видимые улучшения придут за месяц.
Сколько должна весить балерина?
Балерины должны соответствовать определенным физическим параметрам. Требования к среднему росту и весу балерины не меняются в течение более сотни лет. Ее рост должен составлять примерно 163 сантиметра, а вес – не более 50 килограммов. В профессиональной среде требования еще строже — вес высчитывается по формуле «рост минус 122». Если параметры балерины изменились, то художественный руководитель имеет право уволить ее.
Мужчины, занимающиеся балетом, обычно имеют рост не выше 180 сантиметров, а их вес составляет 65 – 68 килограммов.
Какие нужны данные (физические и внешние)?
Балерины не могут быть абсолютно одинаковыми и зачастую отличаются типами тел, но для того, чтобы стать востребованным танцором желательно обладать более или менее пропорциональным телом:
- Не слишком большой головой;
- В меру длинными и изящными руками и ногами;
- Пропорциональным остальным частям тела торсом;
- Хорошей растяжкой (особенно лодыжек);
- Прямыми, не согнутыми в коленях ногами;
- Сильной, гибкой спиной;
- Стройным телосложением;
- Хорошим мышечным тонусом;
- Высоким сводом стопы.
Существует “идеальная” для пуантов стопа. В этом случае пальцы ног имеют примерно одинаковую длину, что обеспечивает квадратную платформу для устойчивости. Нелегко придется тем, у кого длинный носок.
Важно!
Некоторые формы стоп категорически не подходят для балета и могут подвергаться серьезным травмам.
Балерун и балерина: особенности тела для балета
За долгую историю этого искусства сформировались четкие требования к танцорам и танцовщицам:
- Выворотность — это разворот ноги наружу. Чем он больше, тем лучше. Без достаточной выворотности невозможно выполнить большинство элементов. Это врожденная особенность, которую невозможно приобрести никакими упражнениями.
- Гибкость. Это качество, которое можно развить при помощи упражнений. Без достаточной гибкости танец балерины будет скованным.
- Высокий подъем — это то, что делает балерина, стоя на носках. Для этого у нее должны быть сильные стопы и пальцы на ногах.
- Длинные конечности. Чем длиннее конечности у танцора или танцовщицы, тем лучше, так как это основные инструменты артистов. В школах балета есть «индекс длинноногости», который должен быть в пределах 50% или ниже.
- Хороший прыжок. Эта особенность, как и выворотность, дается от природы. Если балерина не умеет высоко прыгать, то она может создать иллюзию высокого прыжка. Но со стороны всегда виден «настоящий» прыжок.
Балеруны должны иметь проработанную мышечную массу, которая не будет мешать подвижности. Это требуется, так как мужчины делают все поддержки балерин и выполняют больше физической работы.
Для поддержания подобной формы, конечно, необходимо прилагать множество усилий. Поэтому танцоры не только посвящают множество часов репетициям, но и занимаются физическими тренировками, придерживаются специально разработанных диет.
Во многих театрах также есть специальные комиссии, проверяющие физическую форму артистов балета. И в их праве отстранить балерину или танцовщика, если его вес или физическая подготовка не соответствует заявленным нормам.
Столь жесткие условия требует от артиста железной выдержки, целеустремленности, стрессоустойчивости, в противном случае он просто не сможет работать в столь сложных условиях.
Профессиональные знания
- Знание истории балета.
- Умение работать в разных танцевальных жанрах.
- Исполнение установленного хореографического репертуара.
- Проработка балетной партии с партнером, хореографом и балетмейстером.
- Умение войти в образ и передать его через движения.
- Умение чувствовать музыку и хороший музыкальный слух.
- Создание сценических образов.
- Умение поддерживать прекрасную физическую форму.
- Владение профессиональной терминологией.
Прима-балерина — кто это?
Источник фото: Pixabay/Pexels
Большая часть артистов балета — это девушки, а все ключевые партии также предназначены для балерин. Поэтому в балетном мире существуют такая позиция, как прима.
Прима-балерина – это исполнительница главной роли, ведущая солистка труппы. На эту позицию не всегда попадает танцовщица, обладающая идеальными для балерины параметрами, пропорциями и физическими возможностями. Чаще примами становятся балерины, имеющие неповторимое своеобразие в исполнении ролей.
Непосвященные в это искусство не понимают, какую работу выполняет балерина, чтобы достичь такой высоты. Кроме физических и артистических требований требуется постоянное поддержание себя в форме и отказ от излишеств в еде.
Стоит ли рассчитывать на льготные выплаты
Пенсионная политика государства направлена на максимальное сокращение расходов, поэтому сейчас все чаще появляется информация об уменьшении количества льготников и отказе от льготного учета стажа. Из-за этого продолжаются споры о том, во сколько лет уходят на пенсию балерины, и должен ли быть установлен льготный стаж для артистов балета.
Представители профессии считают, что балерины должны уходить на пенсию уже в 35 лет – именно в этом возрасте большинство артисток завершают карьеру в связи с состоянием организма и невозможностью больше выступать на сцене.
Отечественный балет вот уже на протяжении огромного количества лет принято считать национальным достоянием, а также своеобразной визитной карточкой Российского государства. Этот факт является одним из тех аспектов, который напрямую влияет на длительность их заслуженного отдыха. Итак, в каком же возрасте балерина может уйти на пенсию в нашей стране, узнаете в этой статье.
В этом году уже вступили в силу многие изменения, так или иначе касающиеся пенсионеров, и балерины тому не исключение. Суть пенсионной реформы 2022 года заключается в том, что расчет песни будет проводиться иначе. Многие аспекты меняются, так, например, нельзя уволить человека предпенсионного возраста без его письменного или же устного, однако заверенного согласия.
В соответствии с действующим законодательством нашего государства, артисты театра и балета обладают правом получения досрочного пособия, которое подразумевает денежные выплаты. Финансовую поддержку можно получить лишь тогда, когда общий стаж всей работы творческого человека будет составлять как минимум 16 лет на 2022 год. А вот размер пенсионных выплат будет варьироваться от опыта работы (это в дальнейшем приводит к понятию стажа для пенсии).
Пенсионный возраст балерины был увеличен с 58 до 63 лет. Также наряду с этим аспектом повышается минимальный стаж работы творческого человека. Изменения будут достаточно незначительными на первый взгляд. Существует два обязательных фактора для дальнейшего получения выплат в досрочном порядке:
- наличие определенного возраста как у женщин, так и у мужчин;
- стаж в сфере творческой деятельности.
Также стоит помнить о том, что выплаты для артистов балета будут равны прожиточному минимуму в том регионе, где проживает сам артист.
Сложность работы
Жизнь балерины не легка, эту профессию принято считать достаточно серьезной. Любые репетиции и выступления требуют огромного количества времени и сил, и если первое найти просто, то вот со вторым могут возникнуть проблемы, потому что балерины вынуждены выдерживать рамки своего питания ради поддержания должного вида фигуры.
Медицина твердит нам о том, что состояние здоровья юной балерины можно приравнять к здоровью обычной 35-40-летней женщины. Также не стоит забывать о том, что карьера закладывается еще в детстве. В балетной школе не щадят детскую психику и не экономят детские силы, именно в таких условиях выживает сильнейший, который впоследствии сумеет стать ведущим артистом балета в той или иной постановке.
Такое право апробируется на уровне того, что в деятельности артистов балета присутствуют аспекты тяжести их профессии. Карьера таких людей начинается с детства, и именно с раненого возраста все артисты балета проходят жесткую проверку на стойкость.
Организм испытывает колоссальное количество нагрузок, что губительно сказывается на здоровье в целом. Артисты балета получают большее количество опасных для здоровья травм, нежели обычные люди. Из-за этого некоторые уходят, так и не дождавшись своей законной пенсии, и становятся индивидуальными тренерами, другие трудятся из последних сил лишь по той причине, что они горят собственной профессией и готовы выкладываться на полную.
При получении инвалидности из-за травмы в условиях работы артисту балета автоматически начисляются пенсионные выплаты в определенном размере или же в соответствии с тем сроком, который артист отработал в творческой сфере. Данные аспекты закреплены на законодательном уровне.
Если же травма или же инвалидность была получена не в рабочих условиях, то возможность выплаты пенсии рассматривается в индивидуальном порядке в зависимости от степени полученной артистом травмы.
Противопоказания к занятиям балетом
Перед тем как связать свою жизнь с балетом необходимо понять, как занимаются балерины. За внешней легкостью и грациозностью па и пируэтов скрывается выматывающий труд, требующий отличного здоровья и физической подготовки.
Идеальная балерина — здоровая балерина.
У профессии есть ряд серьезных противопоказаний:
- высокое артериальное давление;
- артроз или артрит;
- плоскостопие;
- переломы;
- разрывы связок;
- лишний вес или ожирение.
Также на сцене не задерживаются танцовщицы, имеющие проблемы со зрением и слухом.
Питание и диета
Никаких стереотипов о том, что балерина должна весить 40 кг, сейчас нет. Смотрят в целом, легкая или тяжелая кость, как выглядит рядом с партнером. Во время беременности я набрала 22 кг, было невероятно тяжело сбросить их. Приходилось много работать и мало есть, но лично мне диеты никогда не помогали. Да, нужно перестать есть сладкое, мучное, но убрать его из рациона полностью я не могла никогда. Есть нужно обязательно! На воде сидеть нельзя. Должно быть правильное сбалансированное питание. В день спектакля, кстати, я всегда ем спагетти — они быстро перевариваются, дают заряд энергии, но есть и те, кто в день выступления вообще ничего не едят.
Требования к артистам балета
Для того чтобы стать артистом балета, необходимо соответствовать следующим требованиям:
- соотношения веса и роста по правилам балетной практики;
- отсутствие пирсинга и татуировок;
- отсутствие заболеваний и травм, влияющий на пластичность;
- наличие музыкального слуха.
Не только рост и вес балерины имеет ключевое значение для балета. Идеальная балерина должна быть еще и красивой. В профессии не приветствуются выступающие носы, подбородки и круглые щеки. Без миловидного лица невозможно сыграть утонченных персонажей Лебединого озера.
Чтобы танцевать в пуантах необходима долгая подготовка
Самая большая мечта для начинающей балерины – проход в пуантах. Изящный акт подъема на пальцах ног в атласных туфлях вдохновляет многих молодых девушек на занятия балетом.
Но ходьба в пуантах не так легка и проста как кажется. Если студент пойдет в пуантах слишком рано, он рискует получить серьезную травму. Обычно кости слишком мягки в молодом возрасте, многие опытные учителя предпочитают подождать некоторое время. Кроме того, техника девушки должна быть достаточно сильной, чтобы безопасно использовать балетную обувь. Большинство профессиональных учителей балета подтверждают, что требуется минимум 2 года обучения, чтобы танцор впервые встал на пуанты.
Где работают балерины?
Танцоры балета и балерины работают в труппах и малых творческих коллективах. Профессиональная жизнь этих исполнителей крайне коротка по отношению к другим творческим профессиям. Большая часть артистов балета завершает свою творческую деятельность в возрасте 35 лет. И после этого следует «выход на пенсию». Лишь отдельные балерины успешно выступают и в 40, и даже в 50 лет.
В целом карьера балерины зависит от двух составляющих: таланта и известности. После ухода из театра она может открыть собственную школу или устроиться педагогом при уже существующем учебном заведении. А при должном уровне известности у балерины есть возможность «переквалифицироваться» в актера театра и кино или организовывать сольные выступления.
О поддержании веса
Говорят, что балеринами могут стать только те девушки, которые равнодушны к еде. Это не так, но вес для них действительно много значит, его неконтролируемое увеличение может стать причиной для окончания карьеры. Важно соблюдать баланс в питании, оно не должно быть избыточным, но в то же время должно покрывать высокие энергетические расходы. Насколько жесткой будет диета, зависит от особенностей конкретной женщины. Склонным к полноте действительно приходится жертвовать приятным чувством сытости ради профессиональной реализации, но это относится не ко всем.
Одно можно сказать точно: ни у кого в балете нет подкожного жира, он не позволяет легко двигаться и грациозно выглядеть.
Конечно же это не распространяется на тех, кто танцует на любительском уровне. Если рассматривать дисциплину в качестве хобби, то в ней будет меньше суровых требований и больше радости от возможности танцевать в свое удовольствие. Потребуется лишь пребывать в своем нормальном весе, чтобы лишние килограммы не стесняли движений.
Как стать балериной
Источник фото: master1305/freepik
Подготовка балерины — это длительный и сложный процесс, включающий в себя:
- подготовительные занятия в детской балетной школе, на уроках хореографии;
- поступление в балетное училище;
- обучение в академиях и мировых школах балета.
Именно русская балетная школа считается самой сильной и престижной. Во всем мире выпускники традиционной балетной школы России считаются первоклассными профессионалами с непревзойденной подготовкой.
Наиболее престижные училища располагаются в Москве и Санкт-Петербурге – там же, где самые старые и прославленные балетные театры: Мариинский театр оперы и балета, Государственный академический Большой театр.
Если танцовщице удается достичь уровня примы-балерины в этих школах, то это дает возможность выступать в самых популярных театрах мира.
Дилара Шомаева, 30 лет, родной город ― Алматы, ведущая солистка «Астана Балет»
О начале пути
Я не сама решила стать балериной, так как была еще совсем маленькой.
Мне было 10 лет, но моя мама любила балет. Я помню, как она водила меня на спектакли в ГАТОБ им. Абая. К 10 годам я уже профессионально занималась художественной гимнастикой, и как-то раз мама спросила меня, не хочу ли я танцевать так же, как и девочки на сцене. Конечно, я согласилась, ведь это было так легко и красиво. Таким образом мама меня уговорила пойти на просмотр в хореографическое училище, и меня взяли.
Я училась у таких прекрасных педагогов, как Сулеева Бахыт Тулебергеновна, Гончарова Наталья Львовна, а выпускалась у Кадыровой Майры Шавкатовной. Я им всем безмерно благодарна, они верили в меня.
О балете в Казахстане
Балет в Казахстане зародился в 30-х годах 20 века и за это время сделал огромный скачок.
Наличие нескольких профессиональных театров — это показатель высокого уровня балета у нас в стране. Не без гордости я могу сказать, что в нашем театре «Астана Балет» проходят спектакли как классического, так и современного репертуара.
Наш балет не стоит на месте, происходит развитие как академического, так и классического балета, в его новых направлениях.
Также наш балет может похвастаться своей доступностью зрителям. Цены на спектакли у нас значительно ниже в сравнении с зарубежными аналогами.
Недавно в Астане открылась Казахская национальная академия хореографии, которая готовит профессиональных артистов балета.
Первые выпускники данной академии уже пополнили ряды наших театров, и на данный момент в Казахстане действуют две профессиональные балетные школы.
Я считаю, что казахстанская балетная школа дает прекрасное профессиональное образование.
Традиционно наши хореографические училища построены на системе русской балетной школы. Согласно русской системе, прием начинается с 10-летнего возраста. Но прогресс не стоит на месте, и в последние годы начали принимать детей более раннего возраста. Это дает шанс для высоких результатов, однако я все-таки считаю 10 лет оптимальным возрастом для начала профессиональной деятельности в балете.
Сколько зарабатывают балерины в России
Уровень зарплаты балерины зависит от следующих факторов:
- уровень подготовки;
- квалификация;
- место в труппе;
- известность театра.
По данным интернет-издания «The Village», танцовщики второго плана крупного столичного театра могут получать в среднем 50 000 рублей. Зарплата также зависит от количества выходов на сцену и сложности постановки. Сольный исполнитель может рассчитывать на доход около 100 тысяч рублей. Так как, например, прима-балерина имеет более высокий статус, то это позволяет ей получать примерно 150 000 рублей и более.
По данным интернет-сервисов по поиску работы, бывшие балерины могут работать хореографами, получая зарплату около 30 тысяч рублей в месяц.
Особенности профессии
Стоит понимать, что балет — это тяжелая и изнурительная работа. Легкие и хрупкие танцовщицы вынуждены отказывать себе буквально во всем. Девушки постоянно сидят на строгой диете, ведь вес взрослой балерины, рост которой составляет 163 см, не должен превышать 44 кг. Если вес выходит за рамки, то девушку могут не допустить к выступлению или отчислить из хореографического училища.
Занятия ребят, которые только начинают свой балетный путь, начинаются с партерной гимнастики, помогающей развить гибкость, подготовить тело к более сложным упражнениям, улучшающей координацию. Успех балерины зависит от хореографа, который с ней работает. Многие хореографы мечтают воспитать известную прима-балерину, поэтому стараются вложить в перспективных учениц все свои знания.
Не рекомендуется выбирать это направление людям, которые страдают от следующих заболеваний:
- повышенное артериальное давление;
- артроз и артрит;
- плоскостопие;
- заболевания ЖКТ;
- детские травмы (переломы, разрыв связок и другие, способные повлиять на пластичность и подвижность суставов);
- ожирение.
Балерины, окончившие профильные балетные школы, сразу начинают выступать, работая артистками кордебалета или солистками. Балетная труппа гастролирует по родной стране и часто ездит за границу, в коллективе царит строгая иерархия. Танцовщицы постоянно тренируются, работают с балетмейстером, изучают сценарий постановки и музыку к ней, чтобы понять характер своего персонажа. Каждый член труппы получает балетную партию, сложность и важность которой зависит от профессионализма артиста балета, природных данных, артистизма.
Плюсы и минусы профессии артист балета
К числу положительных аспектов профессии следует отнести:
- возможность принимать участие в интересных проектах;
- гастроли, выступления в различных городах и странах;
- возможность открыть собственную школу;
- высокий заработок;
- престижность профессии;
- хорошая фигура и внешний вид.
Минусами стоит считать:
- изнурительный труд;
- большой конкурс при поступлении в училища;
- высокий уровень конкуренции в профессии;
- сложности с поиском работы;
- серьезные ограничения по питанию, образу жизни, а также внешнему виду;
- риски получения серьезных травм, приобретения «профессиональных заболеваний».
Автор статьи
Юркин Алексей
Новые пуанты нужно немного состарить или повредить
Новые пуанты очень тяжелые и опасные для танцев. В течение многих лет тренировок каждый танцор определяет, как ему удобнее танцевать в пуантах и адаптирует свою обувь, чтобы она лучше подходила к ногам. Некоторые из этих мер довольно необычны. Например, некоторые танцоры царапают нижнюю часть обуви, чтобы она меньше скользила, стучат ими по земле, чтобы уменьшить звук на сцене, вырезают часть хвостовика — внутреннюю часть подошвы — чтобы сделать пуанты более пластичными, или применяют лак, чтобы укрепить обувь.
Во Франции выявили «невидимую» для ПЦР-тестов мутацию коронавируса
Дочь и сын Остапа Бендера: как сложилась судьба детей Арчила Гомиашвили
Разработчик «КовиВака» подтвердил возможность ревакцинации препаратом
Иногда танцоры используют горячий фен, чтобы расплавить внутреннюю часть подошвы, затем прислоняют ее к ноге, чтобы она приобрела необходимые очертания.
На ежедневных балетных уроках танцорам аккомпанирует пианист
Если вы думаете о балетной труппе, то на ум приходит концертмейстер. Пианисты играют важную роль в балете, как во время ежедневных занятий, так и во время репетиций и выступлений. С тех пор как они заменили скрипачей в конце XIX века, пианисты формируют музыкальный слух молодых танцоров, а также сопровождают репетиции и выступления. Их работа очень нелегка. Они не только должны уметь играть самые разные пьесы в разных темпах для каждой партии и каждого танцора, они также должны свободно владеть балетной терминологией. Если учитель скажет: «Мы пойдем от света…», каждый концертмейстер будет знать, с какой части начинать.
Долгий и тернистый путь
Стать балериной суждено далеко не каждой стройно девушке. Чтобы поступить на обучение в школу или училище на профессиональном уровне, девушке предстоит преодолеть несколько конкурсных этапов отбора и пройти по всем параметрам, установленным приемной комиссией. Хорошие примы начинают в раннем возрасте (около пяти лет), попадают в специальные училища уже в десять. Обучение в среднем длится шесть лет, первая половина из которых – общие уроки классического танца, а вторая – специализация конкретной артистки ли артиста.
После получения диплома перед балериной открываются не каждые двери. Чтобы попасть в Национальный театр или просто стать постоянным членом трупы, нужно обладать не только образованием, но и талантом, выносливостью и здоровьем. Малейшие проблемы с суставами, давлением, вестибулярным аппаратом – дорога в большой балет закрыта.
Если удалось пробиться в основной состав – начинается самый насыщенный, но и самый сложный этап в жизни балерины. Ежедневные репетиции, выступления, работа над собой – три кита балетной рутины. Как же проходит стандартный день танцовщицы?